L'ecologia radicale risuona nei Padiglioni Nazionali della Biennale di Venezia

Oltre venti padiglioni nazionali alla Biennale di Venezia 2026 pongono le crisi ambientali al centro dei loro progetti, segnalando un profondo cambiamento nel panorama artistico globale. Il Padiglione dell'Uzbekistan affronta il disastro del Lago d'Aral attraverso opere mitopoietiche ispirate allo scrittore Allayar Darmenov. Il padiglione della Nuova Zelanda presenta le fotografie in grande formato di Fiona Pardington di uccelli endemici in via di estinzione o estinti, creando un pantheon laico che riecheggia la spiritualità Māori. Il Perù presenta Sara Flores, la sua prima artista indigena alla Biennale, il cui linguaggio visivo kené deriva dall'ingestione rituale di piante Shipibo-Konibo. Il padiglione dell'Ecuador, con il collettivo Tawna e l'artista Oscar Santillán, fonde la conoscenza ancestrale amazzonica con l'IA e la modellazione 3D. Il padiglione della Romania presenta Anca Benera e Arnold Estefán che utilizzano dati sonar e partiture acustiche per mappare il degrado ambientale del Mar Nero. Il padiglione della Polonia presenta 'Liquid Tongues' di Daniel Kotowski e Bogna Burska, che utilizza il Deaf Gain e l'ecolocalizzazione delle balene per sfidare l'intelligenza antropocentrica. Il padiglione dell'India, curato dal Dr. Amin Jaffer, utilizza materiali a basso impatto come terra, bambù e argilla. Il padiglione della Francia, con 'Comme Saturne' di Yto Barrada, opera come un laboratorio a basse emissioni di carbonio, aggiornando la sua struttura del 1912 dalla classe energetica F alla A3.