Riflessioni sul rigore artistico e l'esperienza verticale nel discorso dell'arte contemporanea

L'autore riflette sulle connessioni personali tra le pratiche di scrittura di Susan Sontag e le abitudini familiari, in particolare la creazione di liste come metodo per organizzare i pensieri. Questo porta a una discussione sul rigore artistico, ispirata dalla presentazione di Andrea Fraser al campus romano della NABA il 17 dicembre 2025, dove Fraser ha sottolineato l'importanza della profondità rispetto all'espansione orizzontale nella produzione artistica. L'autore contrappone approcci superficiali a un'indagine artistica significativa che genera conoscenza attraverso una pratica disciplinata. Questo quadro teorico viene applicato all'opera video di Jermaine Francis 'Post Industrial Dreamscape' (2024), incontrata durante le aperture congiunte delle gallerie a San Lorenzo a dicembre. L'opera era presente nella mostra 'In Plain Sight: Photography, Power and Public Space in Britain' alla galleria Matèria. Il lavoro di Francis combina materiali d'archivio e fotografie personali con un paesaggio sonoro creato con Tony Bontana, esaminando la storia recente del Regno Unito attraverso temi che includono gli scioperi dei minatori, la migrazione caraibica, la cultura rave e lo sviluppo urbano. L'autore descrive come l'opera abbia creato un'esperienza immersiva che ha spinto a visioni multiple e connessioni personali con la storia culturale britannica, facendo riferimento al lavoro storico di Jeremy Deller e alle teorie culturali di Paul Gilroy. Il saggio esplora come certe opere d'arte possano creare esperienze profonde, simili al vertigine, attraverso un'indagine artistica concentrata piuttosto che una superficiale ampiezza.