Miriam Cahn presenta la nuova mostra 'STILL LEBEN' incentrata sul domestico a Parigi

La mostra 'STILL LEBEN' di Miriam Cahn alla Galerie Jocelyn Wolff di Parigi rappresenta un'evoluzione significativa nella sua pratica artistica. In programma fino al 25 aprile 2026, questa presentazione presenta opere recenti create principalmente negli ultimi mesi che segnano una svolta rispetto ai suoi temi precedenti. A differenza dei lavori precedenti che spesso raffiguravano corpi e contrasti violenti, queste nuove opere si concentrano su interni domestici, oggetti quotidiani e ciò che l'artista definisce 'le ménage' (gestione della casa). La mostra include dipinti e disegni di piccole e medie dimensioni che esplorano la relazione fisica tra oggetti e corpo, sebbene le forme umane siano in gran parte assenti. Cahn presenta oggetti comuni come utensili, mobili, vestiti e articoli per la casa senza interpretazioni simboliche o metaforiche, sottolineando invece il loro legame diretto con la vita quotidiana delle donne e il lavoro domestico. L'artista descrive questo approccio come la cattura dell''Einmaligkeit' - la qualità unica degli oggetti quotidiani che costituiscono i nostri mondi interiori. Mentre alcune opere includono indicatori di genere sottili come borse o assorbenti igienici, altre presentano oggetti neutri come occhiali o scale. La tecnica di Cahn varia tra i mezzi, inclusi dipinti su tela, opere su legno e disegni a matita, carboncino e pastello, ma mantiene una coerenza visiva attraverso una composizione egualitaria. Questa mostra segue la sua esposizione del novembre 2025 'TRAUMBEFEHL' alla Galerie Meyer Riegger di Berlino, che affrontava i temi dell'invecchiamento e del declino fisico. In interviste, Cahn ha collegato queste scene domestiche a questioni sociali più ampie, menzionando di essere stata colpita da immagini di famiglie sfollate che portano i propri beni domestici mentre fuggono dai conflitti. L'artista descrive questo corpus di opere come concentrato su ciò che è letteralmente a portata di mano, usando la pittura per rivelare realtà esterne attraverso spazi interiori. Un'opera notevole raffigura una mano che tiene un iPhone con schermo vuoto, sollevando interrogativi sulla creazione e trasmissione contemporanea delle immagini. Cahn caratterizza questa mostra non come un'evitamento di temi difficili, ma come un metodo per esaminarli attraverso prospettive diverse.