L'ambiziosa installazione di carta da parati di Laura Owens al Wattis Institute esplora i confini della pittura

Laura Owens ha realizzato una grande installazione intitolata "Ten Paintings" per il Wattis Institute for Contemporary Art di San Francisco nel 2016. L'opera ricopriva tutte e tre le pareti della galleria principale con carta da parati realizzata a mano, formando un unico dipinto di 16 per 150 piedi che incorporava elementi sonori attivati da messaggi di testo. Owens ha descritto il progetto come uno dei più ambiziosi della sua carriera, allontanandosi deliberatamente dai motivi ripetitivi della carta da parati tradizionale producendola interamente nel suo studio. La struttura dell'installazione si basava sulle travi del soffitto dell'edificio, incorporate trompe l'oeil nel design. Nascoste all'interno delle pareti c'erano dieci dipinti separati di 9 per 7 piedi destinati a essere rimossi ed esposti indipendentemente in futuro. L'esplorazione di Owens si basa su precedenti esperimenti con componenti audio, incluso un dipinto del 2014 per la mostra "The Forever Now" del MoMA che presentava altoparlanti nascosti che riproducevano frammenti di canzoni pop. Ha anche fatto riferimento a una mostra del 2015 a Berlino alla Capitain Petzel, dove la mancanza di pareti permanenti della galleria l'ha portata a considerare la pittura come architettura. L'installazione del Wattis includeva una seconda galleria che mostrava i dipinti di Owens insieme ai ricami di sua nonna Eileen Owens, mettendo in discussione i confini del medium. Owens ha discusso queste idee in una conversazione con Anthony Huberman, tracciando la sua indagine continua su cosa, dove e quando esiste un dipinto.