I 'Backrooms' di Kane Parsons e la morte dello spazio liminale

Il debutto alla regia di Kane Parsons, 'Backrooms' (2026), ha incassato 118 milioni di dollari, ma il critico Lewis Gordon si chiede se rappresenti 'prestige slop'. Il film adatta un mito urbano nato su internet, iniziato con una foto degli anni 2010 di una stanza dalle pareti gialle, poi postata su 4chan nel 2019 con una didascalia sul 'noclipping fuori dalla realtà'. Parsons, un ventenne prodigio di YouTube, ha semplificato il lore collettivamente scritto in una visione unica, creando 24 cortometraggi found footage usando Blender e Adobe After Effects. L'estetica, facilmente replicabile con strumenti digitali, ha generato numerosi giochi come 'Escape the Backrooms' (2022), 'Pools' (2024), 'Dreamcore' (2025) e 'Subliminal' (2026). Gordon sostiene che il tropo dello spazio liminale, un tempo risonante durante il COVID-19, ora sembri datato in mezzo a licenziamenti, lavoro a chiamata e minacce dell'IA. Il protagonista del film Clark (Chiwetel Ejiofor) incarna l'evitamento, preferendo i Backrooms ai problemi del mondo reale. Gordon contrappone questo a 'Exit 8' (2026), dove un protagonista intrappolato in una metropolitana di Tokyo indossa cuffie con cancellazione del rumore, bloccando la realtà. Entrambe le opere, suggerisce, sono tattiche dilatorie contro il cambiamento.