Come la suburbanizzazione del secondo dopoguerra e il Decreto Paramount rimodellarono Hollywood per il pubblico adolescente

Fatti principali

• Il Decreto Paramount del 1948 costrinse Paramount Pictures, Metro-Goldwyn-Mayer, Warner Bros. Pictures, 20th Century Fox e RKO Pictures a cedere le catene di sale e a porre fine al block booking.
• La Miracle Decision del 1952 concesse la protezione del Primo Emendamento ai film, indebolendo la censura e permettendo di rappresentare sullo schermo delinquenza giovanile e ribellione.
• Il pubblico delle sale cinematografiche diminuì di oltre il 50 percento tra il 1949 e il 1959 a causa della suburbanizzazione e della televisione.
• Il seme della violenza (Blackboard Jungle) di Richard Brooks del 1955 e Gioventù bruciata (Rebel Without a Cause) di Nicholas Ray del 1955 ritrassero la gioventù come un problema sociale.
• Migliaia di drive-in apparvero negli Stati Uniti all'inizio degli anni '50, creando un mercato per film a basso costo di horror, fantascienza e beach party.
• Il doppio spettacolo del 1957 con I Was a Teenage Werewolf di Gene Fowler Jr. e Invasion of the Saucer Men di Edward L. Cahn univa delinquenza giovanile, horror e fantascienza; I Was a Teenage Werewolf fu il primo film horror a includere una canzone rock 'n' roll.
• Il Film Noir, plasmato da Scarlet Street di Fritz Lang del 1945 e La fiamma del peccato (Double Indemnity) di Billy Wilder del 1944, esprimeva il cinismo post-bellico e l'ambiguità morale.
• Gangster Story (Bonnie and Clyde) di Arthur Penn del 1967 e Easy Rider di Dennis Hopper del 1969 consolidarono la produzione cinematografica mirata della New Hollywood per età, ideologia e stile di vita.