Grounded al LACMA esplora la terra come fondamento per ecologia, memoria e identità

La mostra del LACMA 'Grounded: History Is in the Land' (visitabile fino al 21 giugno 2026) presenta 40 opere di 35 artisti dagli anni '70 a oggi, molte delle quali debuttano in pubblico o vengono esposte per la prima volta al museo. La mostra mette in risalto le collezioni del LACMA di artisti locali, latini, chicanx e indigeni delle Americhe e del Pacifico. Le opere sono raggruppate per approccio artistico, materiale o tema, con un metodo dominante rappresentato dal riciclo creativo dei materiali. Il titolo è preso in prestito da una serie della compianta Laura Aguilar, che ha fotografato il suo corpo nudo a Joshua Tree. Tra gli altri fotografi figura Fernando Brito, la cui serie 'Tus pasos se perdieron con el paisaje' raffigura corpi lungo il confine tra Stati Uniti e Messico. Courtney M. Leonard (Shinnecock Nation) presenta 'BREACH #2', 38 denti di capodoglio in ceramica su un pallet, affrontando i conflitti tra politiche ambientali e pratiche indigene. Claudia Alarcón e il collettivo di tessitrici Silät contribuiscono con 'The Shell of Memory' (2024), tessuto con fibra di chaguar utilizzando il punto yica. 'La Bestia' (2017) di Guillermo Bert incorpora codici QR in tessuti in stile mapuche che collegano alla testimonianza di un migrante. 'Neighborhood Watch' (2012) di Michael Alvarez raffigura un incidente d'auto a El Sereno utilizzando detriti dal suo studio. La mostra si trova al BCAM, Livello 2.