L'educazione al graphic design dovrebbe abbracciare un approccio umanistico, sostiene la designer Kathy Pham

L'educazione al graphic design affronta problemi sistemici poiché i programmi si concentrano sempre più sulle competenze tecniche a scapito di una più ampia integrazione umanistica, secondo l'artista e critica culturale Kathy Pham. I tassi di disoccupazione per i laureati in graphic design hanno raggiunto il 5,7% nel 2024, più alti rispetto al 3,8% dei laureati in discipline umanistiche. I precedenti storici per trattare il design come arte liberale risalgono agli scritti di John Dewey degli anni '20 e alla Bauhaus School di Walter Gropius, fondata nel 1919. L'educatore di design Gunnar Swanson ha avanzato argomentazioni simili in un saggio del 1994, mentre l'opera di Richard Buchanan del 1992 "Wicked Problems in Design Thinking" sosteneva il design come nuova arte liberale della cultura tecnologica. Gli attuali modelli educativi spesso privilegiano la professionalizzazione rispetto all'apprendimento olistico, con molti programmi che eliminano completamente i requisiti umanistici. Le barriere finanziarie aggravano questi problemi, con i costi delle tasse universitarie in aumento che allontanano gli studenti di prima generazione e a basso reddito. Le scuole di portfolio e i bootcamp online offrono alternative più accessibili ma rischiano di ridurre l'educazione al design alla sola formazione tecnica. Pham suggerisce di combinare teoria e pratica attraverso vari percorsi educativi, inclusi i community college, le università pubbliche e scuole alternative come la School for Poetic Computation.