Il segreto di Giovanni Segantini: oro e divisionismo

Giovanni Segantini (1858-1899), figura chiave del modernismo italiano, utilizzò foglia d'oro e polvere d'oro per intensificare la luminosità dei suoi dipinti divisionisti. Rifiutando il naturalismo urbano, cercò un paradiso perduto nel mondo rurale alpino, dove sviluppò una versione personale del divisionismo con pennellate filamentose. Applicò l'oro in modi vari: come foglia o polvere per dettagli come capelli e iridi, mescolato ai pigmenti per la stesura a pennello, e nascosto negli strati sottostanti per esaltare l'effusività del colore, specialmente per prati e vette ma mai per i cieli. Questa tecnica, ispirata da Vittore Grubicy de Dragon, conferiva alle sue opere una qualità fosforescente e una perfezione simbolica. La mostra in corso "Giovanni Segantini. Je veux voir mes montagnes" al Musée Marmottan Monet di Parigi (29 aprile - 16 agosto) presenta i suoi paesaggi luminosi e il chiaroscuro mistico, enfatizzando scene dell'alba e del tramonto che segnano transizioni tra giorno e notte, visibile e invisibile. Il suo uso dell'oro, specialmente in autoritratti come quello del 1895, eleva la sua missione artistica a un livello sacro. L'articolo si basa sul testo di Gianna Piantoni in "Italies. L'art italien à l'épreuve de la modernité, 1880-1910" (Éditions de la RMN, 2001).