Arthur L. do Carmo si chiede perché in Brasile siano gli artisti, e non i galleristi, a finanziare la critica d'arte

Scrivendo per revista celeste, l'artista visivo, curatore e ricercatore Arthur L. do Carmo sostiene che durante le elezioni brasiliane gli artisti siano spinti a pretendere dichiarazioni politiche da gallerie, collezionisti e consulenti d'arte, mentre il silenzio del mercato su tali impegni resta in gran parte non esaminato. Osserva che i partner commerciali sono tipicamente coloro in grado di generare rendimenti finanziari sempre maggiori e che un mercato può vendere opere socialmente impegnate senza adottare impegni comparabili. do Carmo racconta di aver sostenuto una rivista indipendente prima di lavorare con le gallerie e afferma che nessun incarico di scrittura è mai arrivato direttamente da una galleria; gli artisti in cerca di interlocutori sensibili hanno invece finanziato la sua scrittura critica. Distingue coloro che lavorano con le mani — installatori, trasportatori, tecnici e addetti alla movimentazione delle opere — da coloro che gestiscono capitale e prestigio, e si chiede perché la sopravvivenza degli artisti dipenda da agenti la cui attività principale è vendere il loro lavoro. Cita l'osservazione di Ferreira Gullar secondo cui il capitalismo trasforma persino il rifiuto in valore commerciale, e indica strutture gestite da artisti: il Pavilhão Maxwell Alexandre di Maxwell Alexandre e il Sertão Negro, fondato da Dalton Paula e Ceiça Ferreira. Evoca inoltre l'artista-etc di Ricardo Basbaum e Byung-Chul Han sul neoliberale sfruttamento di sé. Il testo è accompagnato da fotografie di Lucas Bambozzi della campagna Artes Visuais com Lula.