Le animazioni digitali di Priyageetha Dia esplorano resistenza e storie coloniali

L'artista singaporiana Priyageetha Dia crea animazioni digitali e installazioni che esplorano resistenza, lavoro e storie coloniali. Il suo video "Night Shift" (2025) raffigura una donna che balla sotto una luce stroboscopica, realizzato con il software MetaHuman, collegando la danza rave al lavoro. "kokki" (2025) esamina ganci per carne e strutture kavadi utilizzate nei rituali Thaipusam, toccando le restrizioni affrontate dagli indù tamil a Singapore. Le opere precedenti di Dia come "Golden Staircase" (2017) e "Absent – Present" (2018) hanno coinvolto interventi con foglia d'oro in alloggi pubblici, rimossi dalle autorità. Durante la pandemia, ha imparato Blender e Unreal Engine, producendo "The Sea is a Blue Memory" (2022) sui viaggi per mare dei lavoratori a contratto. "LAMENT H.E.A.T" (2023) piange lo sfruttamento delle piantagioni di gomma, con un canto funebre oppāri generato dall'IA. "Sap Sonic" (2023) traduce foto d'archivio della Sumatra Caoutchouc Company in suono ambientale. La sua ultima opera "litany for a failing machine" (2026), un'installazione sonora alla Royal Academy of Art dell'Aia, utilizza una voce clonata di Greta Thunberg per criticare il capitalismo tecnologico e l'escatologia cristiana, ispirata da Peter Thiel. La mostra personale di Dia "salt" è alla Gertrude Contemporary di Melbourne fino all'8 agosto.