Nuovi romanzi traggono ispirazione dall'arte visiva e dagli artisti

Diversi nuovi romanzi di questa estate sono direttamente ispirati all'arte visiva e agli artisti. 'Exhibition' di Alex Hyde utilizza come fonte i primi monotipi di Tracey Emin, ambientato durante l'era YBA della Londra degli anni '90. 'Florenzer' di Phil Melanson segue un giovane Leonardo da Vinci nella Firenze del XV secolo. 'The Paris Thief' di Lisa Rochon riguarda la salvaguardia della Gioconda durante l'occupazione nazista. 'Contrapposto' di Dave Eggers segue due amici artisti dall'adolescenza alla vecchiaia. Il debutto di Rebecca Birrell, 'Venus, Vanishing', presenta una giovane pittrice ebrea nella Berlino degli anni '30. Birrell, storica dell'arte e curatrice, ha creato una figura composita fittizia di nome Hannah dopo aver lottato per scrivere saggistica su artiste ebree perdute come Charlotte Salomon e Lotte Laserstein. Hyde ha evitato di usare biografie di artisti, attingendo invece allo zeitgeist culturale della Cool Britannia. Il suo romanzo esplora la relazione tra un fotografo e un pittore, interrogando la fotografia come cattura. Hyde ha anche guardato opere di Sarah Lucas, George Shaw, Cindy Sherman, Nan Goldin e Sally Mann, e ha letto Susan Sontag. Entrambi i romanzi mettono in discussione il confine tra musa e soggetto, collaborazione e proprietà.