Leyla Brodie sulla pittura come scoperta e l'opera cardine 'Spirit Warrior'

Leyla Brodie, pittrice che ha vissuto in varie parti d'Europa e dell'America Latina e attualmente risiede in Canada, considera il suo processo artistico come un dialogo in evoluzione tra intenzione e istinto. Le sue opere catturano l'essenza emotiva di paesaggi ed esperienze, concentrandosi sulla sensazione piuttosto che sulla rappresentazione esatta. Traendo ispirazione da artisti come Vincent van Gogh, Claude Monet, Marc Chagall, Hilma af Klint, Georges Braque, Paul Gauguin ed Emily Carr, l'approccio di Brodie è passato dal realismo all'astrazione pur mantenendo riferimenti ad ambienti familiari. Un'opera significativa, 'Spirit Warrior' (acrilico su pannello di legno), è nata come ritratto realistico di uno stagno nel Parque del Retiro di Madrid durante un periodo difficile. Lasciando andare il controllo, sono emerse immagini impreviste: una figura femminile fluttuante, ninfee, un colibrì e una presenza sciamanica. Quest'opera ha segnato il suo allontanamento dal realismo rigoroso, evidenziando l'importanza della spontaneità e della fiducia nel suo percorso creativo. La pratica in studio di Brodie unisce coerenza ed esplorazione, permettendo a ogni pezzo di dettare il proprio percorso. Aspira a sviluppare ulteriormente un linguaggio visivo più intuitivo definito da colore, texture e gesto, trattando i paesaggi come regni emotivi e la memoria come elemento fondamentale.