Kalina Gotseva discute la sperimentazione con il cianotipo e le radici nel design in un'intervista per Singulart

In un'intervista pubblicata su Singulart Magazine, l'artista Kalina Gotseva ha illustrato la sua pratica con il cianotipo, nata da un progetto di design di lampade che richiedeva texture caustiche. Ha spiegato che l'esposizione lenta e la natura scalabile del cianotipo si adattavano alle sue esigenze, portandola in seguito a un'opera commissionata con un brief aperto. Il background di Gotseva spazia dalle belle arti al design industriale; ha osservato che il design le ha insegnato a risolvere problemi e a comprendere i materiali, mentre l'arte permette svolte inaspettate. La sua serie FLOW ne è un esempio: non potendo realizzare grandi esposizioni, ha lavorato in sezioni più piccole su carta più grande, trasformando un limite in una caratteristica distintiva. Sceglie FLOW-06 come rappresentativa, citando la sua griglia disciplinata che rivela un'energia varia a un esame più attento. Vivendo a Berlino, trova ispirazione in eventi indipendenti e di nicchia dove le persone creano per piacere. Nel suo processo, crea lastre semitrasparenti per controllare la luce su superfici fotosensibili e utilizza intenzionalmente i diversi tassi di assorbimento delle carte per ottenere blu variegati. Gotseva spera che gli spettatori traggano un significato personale dalle sue opere astratte, che fondono pittura e scienza. Attualmente sta sperimentando nuovi materiali e tecniche in una fase sperimentale. L'intervista è stata pubblicata il 10 ottobre 2026 sul blog di Singulart Magazine.