Come 2.000 anni di arte occidentale hanno ridefinito la rappresentazione di Eva

Un nuovo studio esamina come Eva, figura biblica, sia cambiata nell'arte occidentale nel corso degli ultimi due millenni, passando da una rappresentazione di peccaminosità a quella di donna pericolosa e infine a simbolo di emancipazione. La più antica raffigurazione risale a un dipinto murale di Dura-Europos (200–300 d.C.), che mostra Eva e Adamo con l'Albero della Conoscenza. Durante il Medioevo, le immagini di Eva erano spesso legate agli insegnamenti cristiani, come la Cacciata dal Paradiso Terrestre di Masaccio (intorno al 1424–1428), che cattura un profondo dolore. Nel Rinascimento, artisti come Albrecht Dürer, che creò un famoso ritratto di Eva al Museo del Prado, enfatizzarono la bellezza ideale. Dürer una volta disse che solo Dio può veramente giudicare la bellezza. Passando al Manierismo e al Barocco, i temi della scelta riemersero, con Tintoretto e Rubens che mostrarono diverse interpretazioni di Eva e Adamo. Nel XIX secolo, si trasformò in una femme fatale, come nell'Eva di Gustave Moreau (1881). Oggi, artiste donne, come Wangechi Mutu con la sua opera Yo Mama (2003) al MoMA, raffigurano Eva come una forte guerriera. Questo studio suggerisce che il modo in cui Eva è rappresentata oggi dice più degli artisti e delle loro culture che del personaggio biblico stesso.