Hayun Surl: Da apprendista onggi a scultrice guardiana

La ceramista coreano-americana Hayun Surl discute il suo percorso artistico, dal background in architettura e interior design all'apprendistato con un maestro coreano di onggi, e la sua successiva evoluzione come artista. Surl ha incontrato per la prima volta l'argilla nel 2013 come studentessa in scambio negli Stati Uniti, il che ha acceso una passione che l'ha portata ad abbandonare l'interior design. Ha fatto l'apprendista con un maestro di ceramica popolare tradizionale coreana, imparando le tecniche dell'onggi, e poi ha conseguito un MFA presso l'Ohio University ad Athens, Ohio. Ora professoressa assistente alla Angelo State University a San Angelo, Texas, Surl crea la sua serie 'Guardian', grandi vasi in ceramica che esplorano il rapporto tra interno ed esterno, ispirati all'eredità coreana e alle sue esperienze di immigrata. Il suo lavoro, che include pezzi come 'Vessel & Gravity' (2019), 'Voyager' (2026), 'Self Portrait' (2024) e 'Along the Way' (2024), riflette sulla fluidità culturale, l'adattamento e il concetto di sé come viaggiatore. La pratica di Surl è radicata nella tecnica onggi, che adatta per creare forme scultoree che invitano gli spettatori a considerare ciò che sta dentro. Trae ispirazione dai manufatti coreani del periodo Gaya (IV-VI secolo), in particolare i motivi delle anatre, che simboleggiano il suo stesso viaggio migratorio. Il suo lavoro è stato esposto in Texas e Ohio, e continua a esplorare l'interazione tra la narrazione personale e i contesti culturali più ampi.