Eventi museali esclusivi diventano ancora di salvezza finanziaria mentre i donatori finanziano mostre blockbuster

I musei fanno sempre più affidamento su donatori privati per finanziare mostre ambiziose, mentre i finanziamenti pubblici diminuiscono. Sophie-Justine Lieber, CEO del Musée des Arts Décoratifs di Parigi, afferma che gli eventi costruiscono la fedeltà dei donatori. Alla Tate, i contributi statali rappresentano solo il 30% dei finanziamenti, con il 70% proveniente da filantropia e sponsorizzazioni. I donatori si aspettano accesso esclusivo: visite in studio, cene private e visite guidate dai curatori. Il Musée des Arts Décoratifs ha ospitato un gala del Graphic Arts Circle per finanziare il restauro di disegni dal XV al XVII secolo. Blockbuster come la mostra Schiaparelli del V&A e la mostra Paul Poiret del museo (oltre 200.000 visitatori) sono sostenuti da reti private. Il V&A offre serate private nella Raphael Court. Lieber insiste che i donatori non influenzano le decisioni curatoriali. Le controversie persistono: il nome Sackler è stato rimosso dal British Museum, dal Met e dal Louvre dopo lo scandalo degli oppioidi. Il Met Gala, che ha raccolto la cifra record di 42 milioni di dollari nel 2025, è stato criticato per essere stato finanziato da Jeff Bezos e Lauren Sánchez Bezos; diverse celebrità hanno saltato l'evento. Il Chairman's Circle del Met richiede 100.000 dollari all'anno. Il mecenatismo d'élite risale al XIX secolo, ma la scala si è globalizzata. Il Julia Rausing Trust ha donato 150 milioni di sterline alla National Gallery nel 2025. I critici avvertono di un'esperienza museale a due livelli, ma Lieber sostiene che la filantropia privata consente mostre che avvantaggiano il pubblico.