La cultura dei fumetti si trasforma attraverso le piattaforme digitali e l'engagement sui social media

La cultura dei fumetti si è evoluta dalle tradizionali convention e fumetterie alle piattaforme digitali e ai social media, creando nuove forme di coinvolgimento dei fan. Gli studiosi identificano distinti periodi storici nei fumetti di lingua inglese: l'Età dell'Oro (anni '30-'50), l'Età dell'Argento (anni '50-'70), l'Età del Bronzo (anni '70-'90) e l'Età Moderna (anni '90-2010). Adrienne Resha propone di chiamare l'era attuale "L'Età Blu", caratterizzata dal consumo attraverso servizi come Marvel Unlimited, Webtoons e Shonen Jump senza copie fisiche. I fan ora si riuniscono in "spazi di affinità" online dove discutono di fumetti, talvolta sostituendo l'ambiente tradizionale della fumetteria. I principali editori Marvel, DC e Image si sono uniti a Twitter (ora X) entro il 2008 per coinvolgere il pubblico. Gli artisti utilizzano i social media per condividere opere in corso e interagire direttamente con i follower. Progetti accademici come "Welcome to Slumberland", "The Claremont Run" e "Sequential Scholars" portano l'analisi accademica nel discorso pubblico. Lo scandalo Comicsgate del 2017-18 ha evidenziato la tossicità nelle comunità online riguardo alla diversità nei fumetti. Il saggio di Carter Scholz "A Habitable World" sostiene che l'attenzione critica è essenziale affinché le forme d'arte commerciali sopravvivano. I social media consentono a fan, creatori, editori, educatori, critici e studiosi di plasmare collettivamente la cultura dei fumetti attraverso conversazioni informate.