Insegnanti d'arte condividono strategie per la co-insegnamento in un'aula d'arte condivisa

Una guida per gli insegnanti d'arte che condividono un'aula sottolinea che, sebbene gli insegnanti d'arte siano spesso indipendenti, condividere uno spazio può essere gratificante. L'articolo suggerisce di prepararsi alla transizione stabilendo aspettative condivise e creando uno spazio che funzioni per tutti. I vantaggi includono avere un collega integrato per progettare il curriculum, coprire le lezioni, apportare punti di forza diversi, risolvere le sfide, pianificare le lezioni, rispondere al telefono, dare promemoria, celebrare la crescita degli studenti e discutere d'arte. Per creare un'atmosfera serena, gli insegnanti dovrebbero concordare temperatura, deodoranti per l'aria, illuminazione, volume della voce degli studenti, batteria sociale, suoni di sottofondo, spazi personali e decorazioni. I sistemi di gestione dell'aula principali dovrebbero essere allineati, comprese le aspettative degli studenti per le aree dei banchi, l'accesso ai materiali, gli armadi e le stanze del forno, i permessi per uscire, il vagare e la pulizia. Incontri regolari di verifica tramite riunioni settimanali o mensili con ordini del giorno aiutano a prevenire il risentimento. Per i materiali condivisi, gli insegnanti possono dividere le responsabilità, utilizzare un foglio di calcolo condiviso con nomi di aziende, numeri di articolo e link, e guardare i video di PRO Learning come Routines for Managing Supplies. Le discussioni dovrebbero coprire stoccaggio, ordinazione e utilizzo, incluso l'allineamento dei materiali per unità come Clay Week o l'alternanza con i media. L'articolo conclude che condividere uno spazio può essere di supporto e gratificante con una comunicazione aperta e flessibilità.