10 modi in cui David Hockney ha trasformato l'arte, dalla prospettiva agli iPad

Una retrospettiva del Guardian elenca dieci modi fondamentali in cui David Hockney ha cambiato l'arte, dalle sue origini operaie a Bradford alle innovazioni tecnologiche. Negli anni '60 Hockney ha sintetizzato minimalismo, astrazione, ritrattistica e pop art. Ha sfidato la prospettiva tradizionale utilizzando la prospettiva inversa, spostando il punto di fuga dietro lo spettatore. I suoi collage fotografici, come 'Pearblossom Hwy' (1986), hanno fuso pittura e fotografia. A metà degli anni 2000 ha realizzato paesaggi monumentali dei boschi di Woldgate nello Yorkshire. Ha adottato l'iPad per la pittura digitale, creando opere riconoscibili nonostante il medium. Le sue visioni iper-stilizzate hanno definito l'estetica di Los Angeles dopo il suo trasferimento in California nel 1964. I suoi ritratti trattavano i soggetti con uguale grazia, da sua madre alle star pop. Nel 2025 ha creato la mostra immersiva 'David Hockney: Bigger & Closer (not smaller & further away)' al Lightroom di Londra. Ha disegnato scenografie per teatro e opera, tra cui 'Ubu Roi' (1966) e 'Tristano e Isotta'. I suoi primi lavori celebravano la sessualità gay, aprendo la strada ad altri artisti LGBTQ+.