Yasmine Al Awa esplora l'eredità siriana attraverso gli oggetti in un'intervista per Canvas

L'artista siriana Yasmine Al Awa ha discusso il suo percorso artistico e i suoi temi in un'intervista con Canvas. Nata in Siria ma cresciuta a Dubai, Al Awa ha inizialmente studiato restauro d'arte a Firenze dopo il liceo. La sua pratica è cambiata durante la pandemia quando si è trasferita in Libano per stare con la famiglia, concentrandosi sul restauro di dipinti e sviluppando il proprio lavoro. Ha descritto di sentirsi disconnessa dalla sua eredità siriana nonostante fosse circondata dalla famiglia paterna e dagli oggetti del nonno provenienti dalla Siria. Ciò ha portato a elementi frammentati nei suoi dipinti che simboleggiano un'identità frantumata. Il lavoro recente di Al Awa si concentra su oggetti e spazi piuttosto che su figure umane, inclusa l'architettura siriana, sedie della dinastia Ming e melograni. Il motivo della sedia, presente in Linear Trace (2025), rappresenta le riunioni familiari e si collega a suo nonno che importava manufatti dalla Cina e dal Giappone. Il melograno in Contained Fertility I e II (2025) simboleggia la fertilità in tutto il Medio Oriente e la sua identità regionale. Al Awa ha menzionato di essere stata ispirata da un artista astratto della Ayyam Gallery che dipinge senza regole, facendole desiderare di liberare le sue pennellate. Spera che gli spettatori vedano la Siria oltre la guerra, notando le sue antiche città, le persone istruite e la cultura resiliente. L'intervista è apparsa in Canvas 121: If Walls Could Talk.