Virgilio Villoresi: il cinema come religione e fantasmagoria

Il film d'esordio di Virgilio Villoresi 'Orfeo', una produzione italiana di 74 minuti di Fantasmagoria, è stato presentato fuori concorso all'82ª Mostra del Cinema di Venezia. In un'intervista con Artribune, Villoresi discute il suo metodo come artigiano delle immagini in movimento, enfatizzando l'illusione manuale e l'artificio dichiarato. Rintraccia il suo nome nel nonno, un peso simbolico che ora abbraccia. Il nome della sua società di produzione, Fantasmagoria, deriva dagli spettacoli di fantasmagoria di Gaspard Robertson tra il XVIII e il XIX secolo, che utilizzavano riflessi di vetro e proiezioni di lanterne magiche nei conventi parigini. Villoresi cita 'Meshes of the Afternoon' di Maya Deren come una rivelazione adolescenziale, insieme alle influenze di Jean Cocteau e Kenneth Anger. Il suo background include oltre 200 lavori commerciali per i migliori marchi, che definisce un campo di addestramento tecnico. 'Orfeo' è descritto come un omaggio al cinema stesso, con riferimenti a Mario Bava, Fellini e Anger, e Villoresi lo ha montato personalmente per mantenere la coerenza. Definisce l'arte come una forza che disorienta nella meraviglia, penetra profondamente e distrugge emotivamente ma rigenera. Cita il pittore Enzo Cucchi: 'L'arte asciuga le lacrime di Dio.' Villoresi rivela che suo padre assente non lo ha mai riconosciuto, rendendo l'arte un'affermazione di esistenza e il cinema una figura paterna simbolica, una religione a cui si dedica.