La videoarte torna protagonista ad Art Basel Unlimited

Ad Art Basel Unlimited 2017, la videoarte è riemersa come medium dominante, segnalando un cambiamento nelle tendenze di collezionismo e nella ricerca artistica. La sezione presenta opere che esplorano la tensione tra tempo di visione e tempo narrativo, come 'MIG 29 Soviet Fighter Plane and Clouds' di Cory Arcangel e il pezzo teatrale multi-schermo di Ragnar Kjartansson. 'The pure necessity' (2016) di David Claerbout ricontestualizza un frammento di animazione Disney, mentre 'Citizen's Forest' (2016) di Park Chan-Kyong esamina comunità e natura. Il rinnovato interesse per il video è legato a discussioni più ampie sulle immagini in movimento nell'era dello streaming, dei media digitali e delle fake news. Il suono emerge come nodo teorico chiave, con artisti come John Akomfrah ('The Airport', 2016), Arthur Jafa ('Apex', 2013) e Julian Charrière e Julius von Bismarck ('Objects in mirror might be closer than they appear', 2016-17) che utilizzano l'audio per potenziare esperienze immersive. Le installazioni prediligono narrazioni introspettive rispetto allo spettacolo, come si vede in 'Food for the spirit' (1971/97) di Adrian Piper e nel disegno su larga scala di Tacita Dean. La tendenza riflette una crisi delle mostre tematiche evidenziata dalla Biennale di Venezia e da documenta 14, suggerendo una rottura con la dipendenza del sistema artistico attuale dalla riscoperta di artisti e mercati inesplorati. Opere storiche notevoli includono 'Movie Mural' (1965/68) di Stan VanDerBeek, 'Gospel Rocket' (2005) di Mike Kelley e 'Walks in Walks out' (2016) di Bruce Nauman.