Vera Portatadino: La pittura come emergenza e dissolvenza

Vera Portatadino (Varese, 1984) è una pittrice italiana che ha studiato alla NABA di Milano e al Chelsea College of Art and Design di Londra, conseguendo un PgDip e un MA. Nel 2014 ha fondato Yellow, un progetto di ricerca indipendente sulla pittura contemporanea, che ha diretto fino al 2019. Nel 2018 ha vinto il Premio Treviglio e ha ricevuto una menzione speciale dalle Gallerie dell’Accademia di Venezia per una rilettura della loro collezione permanente. Le sue opere sono conservate in collezioni private e pubbliche, tra cui il Mart Museo d’Arte Contemporanea. Nel 2024 ha partecipato a The Mountain Touch al Muse Museum di Trento, Pittura Italiana alla Triennale Milano e al 23° Premio Cairo al Museo della Permanente di Milano. In un’intervista con Davide Dal Sasso, Portatadino discute il suo approccio alla pittura come processo di emergenza e dissolvenza, resistendo a immagini fisse. Descrive la pittura come una versione tangibile del pensiero, non un’illustrazione, e sottolinea l’importanza della dispersione e dell’esperienza multipercettuale, simile al misticismo. Il suo lavoro oscilla tra figurazione e astrazione, mirando a contenere le contraddizioni e creare uno spazio antinarrativo e poetico. Eleva il dettaglio rispetto alle grandi narrazioni, citando l’esempio di un fiore caduto da un balcone. Il suo dipinto Supermarket (2022) stratifica velature ad olio su pannello raffiguranti astri gialli comprati al supermercato, che appaiono luminosi ma destinati a sgretolarsi, riflettendo la precarietà dell’esistenza.