Vanités contemporaines: la nature morte, genre infini de l'art moderne

Un article du Journal des Arts explore la persistance et le renouvellement de la nature morte et de la vanité dans l'art moderne et contemporain. Cécile Debray, présidente du Musée national Picasso-Paris, affirme que la nature morte est « le grand genre du XXe siècle », au cœur de la révolution des avant-gardes, notamment le cubisme. Pablo Picasso en a fait un support d'expérimentations esthétiques et conceptuelles, tandis que Giorgio Morandi (1890-1964) a mené une quête obsessionnelle centrée sur des compositions épurées et sérielles. Claudio Parmiggiani (né en 1943), figure de l'Arte povera, a été marqué par la découverte de l'atelier de Morandi et développe depuis les années 1970 une œuvre jouant sur la présence et la disparition des objets, notamment dans sa série des « Delocazioni » où la fumée capture l'ombre des objets. L'article souligne que la nature morte, genre au développement infini, permet des recherches plastiques à partir d'un dispositif minimaliste, et qu'elle interroge notre rapport à l'objet et à son image à travers tableaux, photographies, vidéos et installations.