Il libro di Tony Godfrey sull'arte concettuale pubblicato da Phaidon

Tony Godfrey, docente di arte contemporanea presso il Sotheby's Institute di Londra, ha scritto un libro sull'arte concettuale pubblicato da Éditions Phaidon. L'opera mira a offrire una visione più ampia dell'arte concettuale, andando oltre le consuete divisioni. Godfrey individua l'apogeo dell'arte concettuale tra il 1966 e il 1972. Il libro è strutturato come un'introduzione storica e cronologica piuttosto che come un dibattito. Evita elenchi eccessivi di nomi, concentrandosi invece sui principali protagonisti e sulle opere significative. Il testo esplora domande su cosa sia l'arte concettuale—ready-made, intervento, documentazione, discorso—e fa riferimento all'idea di Sol LeWitt secondo cui l'arte concettuale mette in discussione i fondamenti del concetto di arte, enfatizzando una coscienza riflessiva sulla rappresentazione piuttosto che sull'oggetto stesso. Gli artisti hanno giocato con questo 'che cos'è' sfidando e riappropriandosi alternativamente del discorso dell'arte sull'arte. Il libro suggerisce che gli artisti concettuali hanno seguito due direzioni principali: una formalista, dedita al minimalismo di essenza idealista, e un'altra. Nota la critica radicale sostenuta dal primato del linguaggio sull'esperienza visiva, e mette in discussione il peso politico dell'arte speculativa che cercava di sfuggire ai controlli economici ed estetici. Il libro conclude che questa zona artistica turbolenta ha continuato a influenzare la creazione contemporanea, portando talvolta a ripetizioni tra i seguaci. La recensione è stata scritta da Raya Baudinet.