Thomas Crow sullo stato della storia sociale dell'arte

In un'intervista con Vivian Rehberg, Thomas Crow, direttore del Getty Research Institute, discute l'evoluzione e lo stato attuale della storia sociale dell'arte. Crow, pioniere della disciplina, osserva che mentre la storia sociale dell'arte è diventata la norma negli studi storico-artistici, il suo originario taglio critico è andato perduto. Sostiene che gli strumenti della storia sociale dell'arte sono ora così ampiamente accettati da essere usati senza riflessione, portando a omogeneità e noia. Crow rintraccia le origini della storia sociale dell'arte in quattro centri chiave: Robert Herbert alla Yale University, la UCLA nei primi anni '70, il Middlesex Polytechnic e l'Università di Leeds. Sottolinea l'importanza della teoria, in particolare dello strutturalismo e post-strutturalismo francese, nella sua formazione, citando S/Z di Barthes e Le parole e le cose di Foucault. Crow critica lo stato attuale della storia dell'arte per la sua professionalizzazione e mancanza di innovazione, contrapponendolo ai dibattiti appassionati degli anni '70. Discute anche i programmi del Getty Research Institute, tra cui conferenze sull'arte degli anni '60 e i media con figure come David Joselit, Ed Ruscha e Dennis Hopper, e un simposio sul regista sperimentale Harry Smith. Crow sostiene un approccio più ampio e rigoroso alla cultura visiva che non rifiuti semplicemente l'alta arte ma si impegni con la cultura popolare nei suoi termini.