Record d'asta per i grandi artisti da Leonardo da Vinci a Basquiat

Una recente compilazione evidenzia i prezzi d'asta più alti raggiunti da dieci artisti influenti, dimostrando come le valutazioni di mercato riflettano il significato storico e la rilevanza culturale in corso. Il 'Salvator Mundi' di Leonardo da Vinci rimane il dipinto più costoso mai venduto all'asta, raggiungendo 450,3 milioni di dollari da Christie's nel 2015. Il 'Ritratto di Elizabeth Lederer' di Gustav Klimt segue come secondo risultato d'asta più alto, sebbene non sia il secondo dipinto più costoso in assoluto, dato che 'Interchange' di Willem de Kooning è stato venduto privatamente per circa 300 milioni di dollari. 'Shot Sage Blue Marilyn' di Andy Warhol è stato venduto per 195 milioni di dollari da Christie's nel 2022, parte di una serie danneggiata da un colpo di pistola nel 1964. 'Les Femmes d'Alger (Versione 'O')' di Pablo Picasso ha stabilito un record per l'artista a 179,4 milioni di dollari, reinterpretando la scena orientalista di Delacroix attraverso il Cubismo. 'Nu couché' di Amedeo Modigliani ha raggiunto 170,4 milioni di dollari nel 2015, noto per aver causato scandalo quando esposto per la prima volta a Parigi. Il trittico 'Tre studi di Lucian Freud' di Francis Bacon è stato venduto per 142,4 milioni di dollari nel 2013, raffigurando il suo amico e rivale. 'Meules' di Claude Monet, dalla serie dei Covoni, ha raggiunto 110,7 milioni di dollari da Sotheby's nel 2019, un record per l'arte impressionista all'epoca. 'Untitled' (1982) di Jean-Michel Basquiat è stato venduto per 110,5 milioni di dollari nel 2017, segnando un momento cruciale per l'arte americana del dopoguerra. 'No. 10' di Mark Rothko ha fruttato 80,9 milioni di dollari nel 2015, sebbene il suo 'No. 6 (Violet, Green and Red)' abbia un prezzo di vendita privata più alto. 'Composizione n. II' di Piet Mondrian è stata venduta per 51 milioni di dollari, riconosciuta per la sua iconica griglia modernista. Queste vendite, condotte principalmente da Christie's e Sotheby's, sottolineano come i risultati d'asta servano come punti di riferimento per l'eredità artistica e le tendenze di mercato.