Il cinema di resistenza di Steve McQueen alla Biennale di Venezia 2009

Alla Biennale di Venezia 2009, l'artista e regista britannico Steve McQueen ha presentato opere che esplorano la resistenza, la fisicità e l'atto del vedere. Il suo cinema, descritto come di resistenza piuttosto che di performance, sfida il voyeurismo cinematografico tradizionale. Opere chiave includono 'Bear' (1993), con due uomini neri nudi in un incontro teso e ambiguo; 'Deadpan' (1997), in cui McQueen rimane immobile mentre una facciata di casa crolla intorno a lui; e 'Hunger' (2008), il suo primo lungometraggio sullo sciopero della fame fatale di Bobby Sands. I film di McQueen usano spesso piani sequenza, primi piani e strutture ripetitive per mettere in primo piano la presenza e la vulnerabilità del corpo. La critica Élisabeth Lebovici, scrivendo su artpress, traccia l'evoluzione di McQueen dai primi cortometraggi come 'Five Easy Pieces' (1995) e 'Just Above My Head' (1996) a opere successive come 'Western Deep' (2002), girato in una miniera d'oro sudafricana. McQueen cita David Hammons come una grande influenza, lodando il suo controllo e la necessità nell'arte. L'articolo fa anche riferimento all'ammirazione di McQueen per Hammons e alla sua tecnica di far rotolare un barile di petrolio con una telecamera attraverso Manhattan in 'Drumroll' (1998). Il lavoro di McQueen è stato presentato a Documenta X (1997) e Documenta 11 (2002), e il suo film 'Bear' è ora installato alla Tate Modern.