Sophie Ko: Tempo, Cenere e l'Epifania della Materia

Sophie Ko (Tbilisi, 1981) crea opere utilizzando cenere di immagini bruciate e pigmenti puri, esplorando mutazione e instabilità in relazione al tempo. Ha studiato presso le accademie di Tbilisi e Milano. La sua pratica implica un dialogo tra controllo e caso, dove i materiali reagiscono e si trasformano. Ko descrive il suo ruolo come co-autrice con il tempo, che diventa la materia stessa, stratificandosi nelle sue opere. Nel ciclo Geografie temporali, il primo strato è visibile in superficie, mentre gli strati successivi emergono nel tempo, invertendo la pittura tradizionale. Ha vinto il Gran premio della Pittura al MAC Lissone nel 2016. Mostre personali recenti includono Atti di resistenza (Building, Milano, 2020), Geografie temporali (Ca' Pesaro, Venezia, 2019), Sporgersi nella notte (Renata Fabbri arte contemporanea, Milano, 2018; The Open Box, Milano, 2018), Terra. Geografie temporali (Galleria de' Foscherari, Bologna, 2016), Silva Imaginum (Renata Fabbri Arte Contemporanea, Milano, 2015) e Solo Show (AplusB Contemporary Art, Brescia, 2014). Ko vede la metamorfosi come l'essenza della vita, rifiutando forme fisse. La sua opera San Martino (2018) utilizzava terra e pigmento, con la terra come materia vivente che germoglia e respira. L'intervista è stata condotta da Davide Dal Sasso.