Situare l'arte globale: Un volume critico sulla decolonizzazione della storia dell'arte e delle pratiche curatoriali

Pubblicato nel 2018 da Transcript Verlag, il volume di 333 pagine 'Situating Global Art: Topologies, Temporalities, Trajectories' è nato da una conferenza del 2015 organizzata dall'International Research Training Group, Interart Studies presso la Freie Universität Berlin. Curato da Sarah Dornhof, Nanne Buurman, Birgit Hopfener e Barbara Lutz, il libro presenta sedici capitoli e un'introduzione che sfidano il dominio euro-americano nel discorso artistico. Esamina le esclusioni sistemiche nell''inconscio coloniale' della storia dell'arte e sostiene approcci relazionali focalizzati su contatti, flussi e circolazioni. Gli studi di caso spaziano dal Marocco, Haiti, Seul, Singapore e analizzano Documenta e altre biennali, con contributi di curatori, storici dell'arte e artisti. Il volume critica la logica culturale neoliberale ed esplora le tensioni tra consumo estetico e impegno socio-politico. Analisi specifiche includono il lavoro di Zhang Peili in Cina, Documenta 11 di Okwui Enwezor, la Ghetto Biennale ad Haiti e l'attivismo di Gulf Labor contro istituzioni come il Guggenheim Abu Dhabi. I quadri teorici coinvolgono il concetto di 'saperi situati' di Donna Haraway ed enfatizzano il posizionamento mobile, le prospettive parziali e i dialoghi transculturali. Il libro mira a decolonizzare la conoscenza storico-artistica spostando l'attenzione dai canoni nazionali agli intrecci globali e alle reinvenzioni istituzionali.