Scott Myles esplora ciclicità e ripetizione al Quartz Studio di Torino

Scott Myles (Dundee, 1975) presenta la sua terza mostra personale a Torino presso Quartz Studio, intitolata "Potential for a Wish (as yet unmade)". La mostra si concentra sui temi della ciclicità e della ripetizione attraverso un'opera su carta di grande formato, un'edizione serigrafica e un dipinto a olio site-specific composto da sei tele rettangolari strette. Il dipinto raffigura una corda in toni blu-verdi lividi con una singola traccia di rosso, riferendosi alle xilografie dell'artista shin-hanga Hasui Kawase, i cui genitori possedevano un'azienda di filati e corde. Il fallimento di quell'impresa familiare liberò Kawase per dedicarsi all'arte, rendendo la corda una metafora di fuga. Myles allude anche ai divisori verticali di Barnett Newman, alla "Colonna senza fine" (1938) di Constantin Brâncuși e a "Fuga" (1992) di Maurizio Cattelan. I filamenti della corda evocano sia oggetti sinistri come la lancia da torneo che trafigge i draghi nelle raffigurazioni di San Giorgio e il Drago di Carlo Crivelli (1470), Vittore Carpaccio (1502) e Raffaello (circa 1505), sia caramelle – dolci attorcigliati, marshmallow colorati e bastoncini di zucchero – simboli di infanzia e festività che creano un cortocircuito con i toni cianotici. La mostra bilancia formalità intellettuale, critica sociale anticapitalista e una giocosità euforica e feroce sull'orlo di un precipizio oscuro.