Mostra a Rovigo esplora l'interazione tra arti visive e musica dal Simbolismo all'Avanguardia

Una nuova mostra a Rovigo, curata da Paolo Bolpagni, esamina le profonde connessioni tra arti visive e musica, concentrandosi sul periodo dal Simbolismo alle Avanguardie. La mostra si apre con opere simboliste di Max Klinger, Giovanni Segantini e Domenico Baccarini, attratti dall'immaterialità delle note musicali e dai temi romantici del chiaro di luna. Successivamente, evidenzia l'impatto dei giganti dell'Ottocento Beethoven e Richard Wagner, con i miti nibelungici e l'epopea del Graal di Wagner esplorati attraverso raffigurazioni di Valchirie, Isotta, Parsifal e il drago Fafner. L'opera italiana offre un contrappunto, ispirando dipinti, sculture, manifesti e scenografie. La mostra prosegue con gli sviluppi del primo Novecento: i Futuristi come Luigi Russolo con i suoi Intonarumori e il Manifesto della Musica Futurista, la preferenza del Cubismo per strumenti musicali come le chitarre, e la centralità della musica nell'opera di Vasily Kandinsky e Paul Klee. Sono presentati i disegni di Kandinsky per il balletto 'Quadri di un'esposizione' di Mussorgskij, insieme a 'Di notte' (1921) di Klee. La mostra copre anche Neoplasticismo, Surrealismo e Dadaismo, accompagnati da una selezione sonora curata. La mostra sostiene che, nonostante la canonizzazione storica di discipline artistiche separate, le arti visive e la musica hanno costantemente dialogato, un rapporto reso esplicito in questo periodo.