Rodolphe Parente su design, rischio e l'emozione grezza della materia

In un'intervista con C41 Magazine, l'architetto d'interni e designer Rodolphe Parente discute il suo approccio allo spazio come dialogo vivente tra riferimenti storici e linguaggio contemporaneo. Rifiuta il minimalismo rassicurante e l'estetica beige su beige che dominano l'ospitalità e gli interni di lusso, sostenendo invece il rischio e combinazioni inaspettate di materiali. Parente cita gli anni '30 per la loro geometria radicale, gli anni '70 per la libertà cromatica e gli anni '80 per l'abbraccio della decorazione come dichiarazione. Il suo recente progetto Hôtel Le Provençal a Giens esemplifica il suo metodo, fondendo il glamour del cabaret del Lido di Parigi con il paesaggio aspro della Provenza e l'architettura delle navi da crociera degli anni '50. Sottolinea che la vera atemporalità deriva dall'accuratezza e dall'emozione, non dallo stile, e che la sua coerenza è metodologica piuttosto che formale. Parente menziona anche il suo laboratorio creativo personale a Pantelleria.