Il 'L'arte senza l'arte' di Raffaele Gavarro esplora la realtà 'analogicodigitale'

Il libro 'L'arte senza l'arte' (Maretti, 2020) di Raffaele Gavarro esamina il passaggio dall'analogico a una realtà ibrida 'analogicodigitale' nell'arte contemporanea. Gavarro sostiene che il codice digitale e gli algoritmi privano la tecnica del contenuto esistenziale, portando a una nuova forma d'arte che fonde fisico e digitale. Usa 'Clock' (2010) di Christian Marclay per illustrare come la tecnologia assedia l'esistenza. Il libro discute i 'rifiuti digitali' come parte sostanziale delle opere d'arte, trasformandosi in una 'modalità meme' che sfida la critica d'arte tradizionale. Gavarro fa riferimento a opere di Damien Hirst, Roberto Cuoghi, Hito Steyerl e Pierre Huyghe per mappare il pensiero estetico contemporaneo. Conia 'realistätsgeist' (spirito della realtà) per descrivere l'interdipendenza tra esistenza fisica e immaginazione. Il testo si allinea alle idee di Jacques Rancière su arte e politica, citando Tania Bruguera, Julian Rosefeldt, Olafur Eliasson e Alterazioni Video. Gavarro invita a un cambiamento di prospettiva per riconoscere una nuova essenza artistica.