Arte Post-Internet: Origini, Critiche e Visioni Future

Marisa Olson ha coniato il termine 'Post-Internet' nei primi anni 2000 per descrivere come la sua intera pratica fosse plasmata dall'esperienza quotidiana online, non solo da opere basate sul web. Il termine divenne rapidamente un'etichetta per una generazione di artisti influenzati dalla cultura del web, spesso privi di impegno politico o critico. Un esempio chiave è The Jogging, un progetto collaborativo lanciato nel 2009 da Brad Troemel e Lauren Christiansen su Tumblr, dove gli artisti condividevano foto di composizioni improbabili di oggetti come arte, a volte rimanendo collage digitali, altre volte diventando sculture fisiche. Questo spostamento del linguaggio digitale offline, come sosteneva Hito Steyerl, riflette il crescente potere di Internet mentre si espande oltre gli schermi. L'arte Post-Internet è entrata nelle gallerie white cube con un atteggiamento senza precedenti, ma ha affrontato critiche come arte leggera e guidata dalla documentazione. Nonostante la sua rapida ascesa e caduta, ha legittimato la presenza di Internet nell'arte contemporanea. Guardando al futuro, Contra-Internet (2014-18) di Zach Blas propone un futuro queer per la rete, resistendo alla normalizzazione da parte delle forze sistemiche. Il discorso attuale spazia su privacy, sorveglianza, social network, controllo dei dati, lavoro digitale, meme, IA, machine learning e blockchain, indicando un momento fertile di possibilità multiple e imprevedibili.