La pubblicazione di Phaidon 'Art & Queer Culture' esamina la teoria dell'arte visiva queer dal XIX al XXI secolo

La pubblicazione di Phaidon 'Art & Queer Culture' si presenta come il primo libro incentrato sulla critica e teoria dell'arte visiva queer. Curato da Richard Meyer, il volume abbraccia opere dal diciannovesimo al ventunesimo secolo, utilizzando 'queer' come termine ombrello per varie sessualità e identità di genere al di fuori delle norme dominanti. Meyer riconosce il pregiudizio occidentale nel suo saggio introduttivo, notando al contempo l'applicazione problematica del termine all'arte contemporanea che affronta specificamente l'identità gay. Il libro mette in luce opere radicali di artisti come Judie Bamber, Doug Ischar, Nahum B. Zenil ed Elmgreen & Dragset che mettono in primo piano il sesso e il desiderio gay senza scuse. I testi successivi, a partire dal 2000, tentano di storicizzare il radicalismo gay o di affrontare le minoranze perseguitate del presente come la comunità trans. La pubblicazione mainstream solleva interrogativi sul fatto che rappresenti un post-eterocentrismo raggiunto, in contrasto con altri libri recenti che omettono prospettive non etero. Il saggio del 1979 di James M. Saslow 'Closets in the Museum: Homophobia and Art History' compare nell'antologia, notando il riferimento del Metropolitan Museum del 1975 a George Dyer come 'caro amico' di Francis Bacon. Un linguaggio analogamente reticente appare nella guida per bambini del 2012 di Jacky e Suzy Klein che descrive 'Untitled (Perfect Lovers)' (1991) di Felix Gonzalez-Torres. L'articolo è apparso originariamente nel numero di maggio 2013 di ArtReview.