Mostre multimediali: tra spettacolo e kitsch

Lorenzo Taiuti riflette sulla storia e le sfide delle mostre multimediali in Italia. I musei hanno a lungo resistito ai linguaggi digitali per timore del kitsch e della perdita della specificità del medium. Un decennio fa, Taiuti ha organizzato un intervento interattivo alla Galleria Nazionale d'Arte Moderna (GNAM) di Roma, utilizzando un guanto direzionale e un eye-tracker per permettere ai visitatori disabili di manipolare contenuti audiovisivi, basati su "Le tre età" di Klimt. Il progetto, una collaborazione tra Architettura e GNAM per le giornate della disabilità, ha avuto successo nel coinvolgere il pubblico. Tuttavia, Taiuti nota che in Italia è stata la televisione – in particolare l'intervento di Piero Angela sui Fori Imperiali – ad aprire la strada all'adozione di strategie video e digitali da parte dei musei. Successive mostre come Klimt a Santo Stefano al Ponte a Firenze, Caravaggio a Palazzo Esposizioni e van Gogh a Palazzo degli Esami a Roma hanno ottenuto un successo sorprendente, ma hanno funzionato come spettacoli autonomi piuttosto che come strumenti didattici integrati. Queste installazioni enfatizzano ingrandimenti ad alta definizione e grandi proiezioni, con narrazione cinematografica, effetti di camera in movimento, colonne sonore e animazioni digitali. Taiuti mette in guardia dalla vicinanza al linguaggio pubblicitario e dal rischio di kitsch, poiché le immagini in movimento sono diventate più familiari di quelle statiche attraverso televisione, computer, tablet e smartphone.