Il viaggio di Miquel Barceló dalle opere giovanili all'arte parietale

La carriera di Miquel Barceló spazia dalle prime opere sperimentali con materiali deperibili come pigmento, farina e carne macinata a progetti monumentali che evocano l'arte rupestre. La sua mostra 'Barceló avant Barceló (1973-1982)' ai Les Abattoirs di Tolosa (20 novembre 2009 – 28 febbraio 2010) e in precedenza alla Fundació Pilar i Joan Miró di Maiorca presenta i suoi anni formativi prima del successo a Documenta 1982. La pratica di Barceló è caratterizzata da un movimento pendolare tra contraddizioni, come il passaggio dalle serie in bianco a quelle in nero o dal concettualismo alla pittura figurativa. Il suo interesse per l'arte parietale è stato suscitato dalle visite a Lascaux, Altamira e soprattutto alla grotta Chauvet, dove lo hanno colpito le raffigurazioni individualizzate di animali. Questa influenza si manifesta nella cappella in ceramica della Cattedrale di Palma (2007), nel soffitto del Palazzo delle Nazioni di Ginevra (2008) e nella performance 'Paso Doble' con Josef Nadj (2006). Il concetto di 'desmourir' (non morire) di Barceló sostiene che la pittura incarna il soggetto, a differenza della fotografia che lo smaterializza. Continua a dipingere ritratti dal vero, esplorando l'inseparabilità di forma e contenuto.