Martine Lacas esplora le profondità nascoste della pittura in 'Au fond de la peinture'

Il libro di Martine Lacas 'Au fond de la peinture', pubblicato da Éditions du Seuil, approfondisce la pratica ossessiva di scrutare gli sfondi dei dipinti, un'abitudine spesso indulgente degli amanti dell'arte nonostante la sorveglianza dei musei. Lacas ritrae questo spettatore come uno che cerca un rapporto privilegiato e intimo con l'arte, scoprendo un 'rifugio' lontano dalla pubblicità del primo piano. Guida il lettore non solo a individuare i dettagli ma a interpretarli dialetticamente, a volte sovvertendo il soggetto principale. Attingendo a Georges Didi-Huberman, mira a rivelare 'un'immagine in crisi, un'immagine che critica l'immagine'. Il libro è strutturato in capitoli con esempi pertinenti, anche se le riproduzioni sono criticate per essere troppo piccole per consentire un facile confronto tra i dipinti completi e i primi piani. Lacas sostiene che gli sfondi rendono visibile 'il passaggio del tempo non nella sua successione ma nella sua estensione'. Possono contenere metafore di voyeurismo (come nelle raffigurazioni di Susanna o Diana), interrompere la prospettiva per evidenziare l'artificio (Piero della Francesca), o esprimere 'la profondità del pensiero' come nella dama di Watteau che guarda una coppia lontana. Un occhio modernista noterà l'ornamento di un'acconciatura che in Degas è solo una riserva di tela. Catherine Millet ha recensito il libro.