Marco Scotini sull'archivio come paradigma artistico e curatoriale

In un'intervista approfondita su Artribune, il curatore Marco Scotini discute l'ossessione contemporanea per gli archivi nel mondo dell'arte, rintracciandone le radici teoriche da Aby Warburg a Jacques Derrida. Distingue tra archivi istituzionali convenzionali – che chiama 'archivi-readymade' – e l'uso artistico dell'archivio come strumento critico per sfidare le narrazioni storiche. Il progetto stesso di Scotini, Disobedience Archive, fondato nel 2004, esemplifica questo approccio: una collezione in evoluzione di video e materiali effimeri che esplorano la disobbedienza sociale, dalla rivolta italiana del 1977 alle proteste globali, che farà parte della prossima Biennale di Istanbul. Sostiene che l'attuale svolta archivistica rifletta una perdita dell'oggetto documentario nell'era digitale, dove i big data e l'IA minacciano il valore probatorio delle immagini. Scotini sottolinea anche la necessità di una 'politica della memoria' e di un 'paradigma estetico' per sostituire quello scientifico obsoleto. L'intervista copre le sue mostre L'Inarchiviabile. Italia anni '70 (al FM Centro Arte Contemporanea, Milano) e Il soggetto imprevisto, che ha approfondito gli archivi femministi. Cita artisti come Akram Zaatari, Walid Raad e Sammy Baloji come figure chiave che lavorano con gli archivi. L'articolo annuncia anche la nuova collana di libri GeoArchivi di Meltemi, diretta da Scotini, con il primo volume su Asja Lācis.