La mostra del 2009 di Jane Freilicher alla Tibor de Nagy Gallery presenta quattro decenni di pittura

Dal 14 marzo al 18 aprile 2009, la Tibor de Nagy Gallery di New York ha presentato 'Jane Freilicher: Changing Scenes', una mostra di diciotto opere che abbracciano oltre quarant'anni. L'esposizione ha evidenziato il costante interesse di Freilicher per vedute domestiche, fiori e oggetti, stimolando riflessioni sull'invecchiamento e sull'impegno artistico. Le sue origini tra i pittori e poeti degli anni '50, in particolare l'influenza del poeta Frank O'Hara, sono state notate per la loro qualità spontanea e improvvisata. Le vedute dello studio di Freilicher a Water Mill, Long Island, e a New York City sono diventate impegni di una vita, con le sue composizioni che spesso inquadrano tavoli come palcoscenici per bouquet e oggetti. Il pittore francese Pierre Bonnard, la cui mostra contemporanea al Metropolitan Museum ha fornito un contesto, ha influenzato le sue giustapposizioni brusche di interni e paesaggi. Il critico Fairfield Porter, in una recensione del 1952, ha lodato la ricerca di Freilicher dei 'primi principi' e l'affetto per 'tutte le cose goffe'. Nel tempo, il suo lavoro si è fatto più rigoroso pur conservando uno spirito di incontro casuale, come si vede in opere come 'Summer Afternoon' (1987) e 'From the Studio' (1989-91). Le opere recenti, come 'Yellow' (2009), mostrano una maggiore integrazione di vedute e tavoli, enfatizzando forme semplici e colori armoniosi. La mostra ha sottolineato il persistente impegno di Freilicher con soggetti mondani, evitando la pedanteria attraverso una registrazione economica e ispirata delle variazioni in paesaggi come l'orizzonte piatto di Long Island.