Il debutto londinese di Ilona Keserü presenta l'astrazione neo-avanguardista ungherese

La prima mostra personale di Ilona Keserü a Londra presso la Stephen Friedman Gallery si è svolta dal 23 marzo al 21 aprile 2018, presentando opere realizzate dagli anni '60 agli anni '80. L'artista neo-avanguardista ungherese, attiva durante l'era comunista degli anni '60 e '70, dimostra un approccio eterogeneo distinto dalle narrazioni dell'arte concettuale occidentale. La sua pratica presenta un ricorrente motivo di linee ondulate derivato dalle lapidi a forma di cuore di Balatonudvari, in Ungheria, collegando la sperimentazione modernista con le tradizioni popolari. Opere come Double Form 3 (1972) utilizzano strati di tessuto increspato su tela per creare fasce di colore ondulate, mentre le serie di serigrafie del 1976 impiegano strisce ondulate che ricordano forme scheletriche. Opere successive come Forming Space (1981) estendono le curve per creare aree arrotondate che suggeriscono diagrammi corporei. La palette di Keserü enfatizza i rosa, i rossi e gli arancioni carnosi, creando associazioni corporee che contrastano con le origini funerarie del motivo. Le opere scultoree del 1970 utilizzano grovigli di corde come metafore intestinali in bottiglie di vetro e colonne, mentre i primi collage come Television (1965) raffigurano televisori come forme simili a teschi. Dipinti con gradienti arcobaleno e blocchi esagonali contrastano tonalità vivaci con sfondi color pelle, esplorando le tensioni tra lo splendore dell'arte e l'impermanenza corporea. La mostra mette in luce la scena artistica sperimentale ungherese sotto regimi repressivi, guadagnando recente attenzione internazionale come parallelo agli sviluppi occidentali.