I marchi di moda utilizzano sempre più musei e fiere d'arte come punti di contatto

Fatti principali

• Art Basel ha lanciato un Art Basel Shop a giugno, progettato da Herzog & De Meuron e curato da Sarah Andelman.
• L'Art Basel Shop presentava la capsule AB by Art Basel, una collaborazione con Christine Sun Kim, stampe di David Shrigley e penne Caran d'Ache x Keith Haring.
• Durante la Miami Art Week, marchi come Pucci, Cartier, Rabanne, Bvlgari, Maison Margiela, Gucci, Golden Goose, Balmain, Fendi e Bottega Veneta hanno organizzato eventi.
• Miu Miu ha sponsorizzato Tales & Teller a Parigi Art Basel.
• Mostre di moda imminenti: Virgil Abloh: The Codes al Grand Palais di Parigi; Westwood / Kawakubo alla National Gallery of Victoria di Melbourne; Schiaparelli: Fashion Becomes Art al V&A di Londra; Fashioning Chinese Women al LACMA nel 2026; Fashioning Fashion Part 2 al LACMA nel 2027.
• La tendenza della moda nei musei è iniziata con la retrospettiva di Giorgio Armani al Guggenheim Museum nel 2000.
• I marchi di lusso hanno aperto i propri musei: Fondation Pierre Bergé Yves Saint Laurent, Musée Christian Dior, Gucci Garden, Museo Ferragamo, Fondazione Valentino Garavani, Fondation Louis Vuitton, Bourse de Commerce Pinault Collection, Fondazione Prada, Fondation Cartier pour l'Art contemporain.
• Il Costume Institute del Met presenta Superfine: Tailoring Black Style sponsorizzato da Louis Vuitton; il Met Gala ha raccolto 31 milioni di dollari.
• La Fashion Gallery del V&A riaprirà come The Burberry Gallery nella primavera del 2027.
• Le istituzioni ora curano mostre di moda usando la propria competenza anziché i team dei marchi.
• La NextGen (Millennials di età 30-40) è il target chiave, con gusti diversi e sfiducia verso le istituzioni.