L'assordante silenzio del mondo dell'arte italiano durante il lockdown

Christian Caliandro, storico dell'arte e professore all'Accademia di Belle Arti di Firenze, ha pubblicato un saggio critico su Artribune analizzando la risposta muta del mondo dell'arte durante la terza fase dei lockdown COVID-19 in Italia. Sostiene che, a differenza del primo lockdown, che aveva visto deboli proteste contro la chiusura dei luoghi d'arte, la fase attuale non ha generato quasi nessun dibattito pubblico. Caliandro sostiene che questo silenzio rivela una disfunzione fondamentale all'interno del sistema dell'arte, un divario tra verità interna e immagine esterna diventato insostenibile. Fa riferimento all'articolo di Paul B. Preciado del settembre 2020 su Internazionale, che metteva in guardia dal fatto che tornare a una 'vita normale' non ha più senso. Caliandro afferma che la pandemia ha frantumato il contesto tradizionale dell'arte (pubblico, mostre, comunicazione, mercato, spazio istituzionale), lasciando gli artisti profondamente disorientati. Invita a rompere il silenzio attraverso un dialogo genuino, non retorico, e a reimmaginare il ruolo dell'arte come parte integrante dell'esistenza e dell'immaginazione collettiva, piuttosto che un territorio marginale e decorativo. Il saggio fa parte di una serie intitolata 'Fase Tre' su Artribune, e Caliandro sottolinea la necessità per gli artisti di ridefinire il proprio ruolo e funzione, allontanandosi dalla conservazione dello status quo verso una reinvenzione radicale.