Le doppie mostre e la monografia di Do Ho Suh esplorano casa, memoria e transitorietà

Do Ho Suh ha presentato due mostre intitolate "Do Ho Suh: Drawings" nelle due sedi newyorkesi di Lehmann Maupin dall'11 settembre al 25 ottobre 2014. Le esposizioni hanno coinciso con la pubblicazione della prima monografia in lingua inglese dell'artista, contenente saggi di Clara Kim, Elizabeth A.T. Smith e Rochelle Steiner. Le opere su carta di Suh sfidano le categorie convenzionali, fondendo disegno, scultura e documentazione architettonica. La sua pratica indaga temi come casa, memoria, immigrazione e transitorietà, spesso ricreando le sue precedenti residenze con vari materiali. Serie notevoli includono il progetto "Rubbing/Loving", in cui Suh e i suoi assistenti hanno realizzato calchi a grafite di superfici architettoniche, talvolta bendati, iniziando con una presentazione alla Biennale di Gwangju del 2012 che faceva riferimento alla rivolta di Gwangju del 1980. Nella galleria di Chrystie Street, i calchi di Gwangju sono stati riconfigurati in stanze autonome in legno con suoni ambientali. La galleria di 26th Street presentava una ricostruzione spettrale del precedente appartamento di Suh al 348 West 22nd Street. Altre opere includono il "Bridge Project", che raffigura una casa impossibile tra New York e Seoul, e disegni a filo e acquerello che esplorano l'interconnessione, spesso intitolati con la parola "Karma". L'opera di Suh comprende ricostruzioni trasparenti in tessuto di abitazioni come un tradizionale hanok coreano e il suo primo appartamento statunitense a Providence, Rhode Island, installate in luoghi come Liverpool e l'UC San Diego.