Le esplorazioni sonore e la pratica nomade di Dawn Kasper a Portikus e oltre

La mostra di Dawn Kasper 'The Wolf and The Head on Fire' a Portikus a Francoforte nel maggio 2019 si è incentrata sulla favola di Esopo 'Il lupo e il capretto', esplorando i temi della distrazione e della consapevolezza sonora. L'esposizione ha presentato performance sonore con vari collaboratori e includeva una scultura a campana con 40-50 campane sospese dotate di microfoni a contatto. La pratica in corso di Kasper, Nomadic Studio Practice, iniziata nel 2008, l'ha vista trasferire il suo intero studio in importanti mostre come la Whitney Biennial del 2012 e la 57a Biennale di Venezia, lavorando pubblicamente tra i visitatori. Il suo lavoro incorpora frequentemente il suono attraverso installazioni con cavi, chitarre, sedie e dispositivi di registrazione, come si vede in opere come 'Cluster' (2016), una scultura di piatti attivata dal movimento. Kasper collabora con artisti come la pittrice Lucy Dodd e l'arpista Zeena Parkins, e le sue prime performance come 'The Evil Series' o 'Death Scenes' (2001-07) prevedevano il fingere di essere morta in vari contesti. Trae ispirazione da figure come Paul McCarthy, Mike Kelley e Joseph Campbell, e la sua pratica è influenzata dal suo background punk vicino a Washington, D.C., dove assisteva ai concerti dei Fugazi. Kasper ora risiede a Kingston, nello stato di New York, cercando guarigione e comunità, e continua a utilizzare il suono come strumento per l'esplorazione personale e artistica.