La critica alla retrospettiva di Christopher Williams al MoMA mette in discussione l'impatto artistico e la responsabilità sociale

La mostra di Christopher Williams, "The Production Line of Happiness", tenutasi al Museum of Modern Art dal 27 luglio al 2 novembre 2014, ha ricevuto recensioni contrastanti per la sua natura concettuale. L'esposizione presentava fotografie che riecheggiavano stili pubblicitari, con elementi come una sezione trasversale di un obiettivo Carl Zeiss AG e immagini con lievi imperfezioni. Mentre Roberta Smith l'ha descritta come "elegante iconoclastia", Richard Woodward ha sollevato dubbi sul suo impatto. I critici hanno indicato la "riduzione semiotica" e l'"ambivalenza strategica" di Williams come fonti di perplessità per lo spettatore. Posizionata accanto ai collage di Henri Matisse, la mostra ha attirato esami approfonditi sulle sue rappresentazioni di genere e razza, in particolare ritratti di donne e uomini neri creati da artisti bianchi. Al contrario, "Robert Gober: The Heart is Not a Metaphor" ha affrontato questioni di ingiustizia razziale e ha presentato opere di Anni Albers, Joan Semmel e altri.