Il disegno in aula: dai processi alle streghe di Salem al processo a Trump

La tradizione del disegno in aula negli Stati Uniti risale ai processi alle streghe di Salem alla fine del XVII secolo, come raffigurato nel dipinto del 1853 di Tompkins Harrison Matteson 'Esame di una strega'. La pratica acquisì importanza dopo che le telecamere furono bandite dalle aule di tribunale in seguito al processo del 1935 a Bruno Hauptmann per il rapimento e l'omicidio di Charles Lindbergh Jr., portando alla Regola 53 e al Canone 35 di Condotta Giudiziaria. Artiste donne come Marguerite Martyn (processo Doxley del 1910) e Aggie Whelan Kenny (processo per la protesta alla Convention Nazionale Repubblicana del 1972) eccelsero in questo genere; il lavoro di Kenny, vincitore di un Emmy, portò al caso United States v. Columbia Broadcasting System del 1974 che affermò il diritto degli artisti di disegnare in tribunale. I disegni dell'artista britannico William Hartley sono conservati al Crime Museum di New Scotland Yard. Howard Brodie coprì la Seconda Guerra Mondiale, la Corea, il Vietnam e i processi di Jack Ruby e Charles Manson. Joseph Wood Papin documentò il Watergate e il processo a John Gotti; le sue opere sono nella Biblioteca del Congresso. Tra gli artisti contemporanei figurano Bill Robles (O.J. Simpson, Unabomber, Michael Jackson), Arthur Lien (dagli anni '70), Dana Verkouteren (processo a Zacarias Moussaoui) e Jane Rosenberg, il cui disegno di Donald Trump è apparso sulla copertina del New Yorker del 17 aprile 2023. Sono emerse critiche per la rappresentazione lusinghiera di Trump da parte di William J. Hennessy Jr.