Classe, meritocrazia e la cattura elitaria dell'arte

Un saggio di un critico anonimo sostiene che il mondo dell'arte contemporanea è stato appropriato dall'élite, fungendo da 'ghetto di ricchezza' che emargina sia la classe operaia che quella media. Utilizzando l'idea di 'sensibilità' di Pierre Bourdieu per illustrare come le gerarchie di classe siano mantenute, l'autore condivide aneddoti personali del periodo trascorso alla scuola d'arte di Vancouver e delle sue attuali esperienze a Berlino, dove il pregiudizio di classe persiste nonostante gli sforzi contro la discriminazione. Il saggio evidenzia i risultati di studi come PANIC! (2018) e i rapporti di Diversity Arts Culture, rivelando che solo il 9% dei candidati all'Accademia di Belle Arti di Vienna proviene da famiglie a basso reddito. Riferendosi al saggio del 2011 di Andrea Fraser 'L'1% c'est moi' e all'opera del 2022 di Olúfémi O. Táíwò 'Elite Capture', sottolinea che la vera trasformazione richiede lo smantellamento del capitalismo neoliberista per creare un mondo dell'arte libero dall'influenza socioeconomica. Sono inclusi anche gli approfondimenti di Ken Lum e Maria Fusco sull'identità di classe.